Matrix

De Alt64-wiki, la enciclopedia libre.
Saltar a: navegación, buscar
Matrix
Ficha técnica
Título original: The Matrix
Nacionalidad: EE.UU.
Estreno 1: 31 de marzo de 1999
Duración: 131 min.
Ficha artística
Dirección: Larry y Andy Wachowsky
Guión: Larry y Andy Wachowsky
Producción: Larry y Andy Wachowsky
Fotografía: Bill Pope
Música: Don Davis
Reparto: Keanu Reeves, Laurence Fishburne, Carrie-Anne Moss, Hugo Weaving, Joe Pantoliano, Gloria Foster, Marcus Chong, Matt Doran, Belinda McClory, Julian Arahanga, Anthony Ray Parker
Información suplementaria
Otros datos: No hay otros datos
Imdb: Ficha en Imdb
Notas:
  1. Fecha de primer estreno. No tiene por qué coincidir con el estreno en salas comerciales o emisión en abierto; puede ser en premieres, festivales u otras formas de distribución reducida o exclusiva.

Larry y Andy Wachowsky (1999)

La película:

Esta película es uno de los grandes logros en innovación en efectos especiales. Mas allá de esta aportación, la obra de los hermanos Wachowsky despierta opiniones encontradas, con un argumento que explota el tema de la rebelión de las máquinas contra sus propios creadores, siguiendo la estela de éxito de otras películas como Terminator (1984).

La historia es similar a Dark City (1998): unos seres terriblemente perversos y de gran poder esclavizan a la humanidad fabricando un universo ficticio para mantenerla dominada mediante el engaño de hacernos creer que habitamos en una cómoda pero falsa realidad que nos oculta la verdad. Sin embargo, el héroe (un aceptable Keanu Reeves en un papel creado a su medida) consigue despertar gracias a la ayuda de otros humanos (la resistencia) que habitan en libertad en una ciudad subterránea llamada Sión, descubrir la tramoya, y el tinglado del mundo virtual que se ha creado para engañarlo. Gracias a este conocimiento y a una capacidad prodigiosa (el Elegido, lo llaman) consigue enfrentarse con éxito a los malvados y vencerlos valiéndose de sus propias armas.

De esta forma se mezcla un pretendido enfoque científico (merced a la superabundancia de tecnología e informática) junto con un absurdo mesianismo más propio de religiones y supersticiones, aderezado todo con un toque de basura new-age.

Este argumento que en Dark City da lugar a una estética digna de un buen cómic, en Matrix sirve principalmente para el lucimiento de los trajes de cuero de los actores y de unos efectos especiales basados en el poderío físico. Vestidos de negro y con gafas de sol, manteniendo un rictus deliberadamente inexpresivo en todo momento, los personajes se desenvuelven en lo que pretende ser una ambientación ciberpunk. No es suficiente con mostrar unos ambientes oscuros y tecnificados para lograrlo (no basta con un recurso tan superficial para igualar el genio de Ridley Scott en Blade Runner). El ciberpunk exige en sus premisas un relativa despersonalización de las relaciones humanas y una degradación de los valores morales, propiciados entre otras cosas, por la priorización de la economía y las estructuras de poder, así como la proliferación de la tecnología. Apenas se puede apreciar nada de todo esto en Matrix, que se adhiere -antes que al ciberpunk- a la corriente apocalíptica y tecnofóbica propia de la nueva ola previa.

Tan sólo el personaje del agente Smith es capaz de dar un toque de calidad a lo que, por lo demás, no es más que el resultado de permitir que la película sirva de medio a los efectos, y no al revés.

La estética:

A pesar del despropósito de mezclar el new age con el ciberpunk, la tecnología con la superstición, la película (su trilogía completa), ha sobrevivido y es abundantemente referenciada gracias a que consiguió poner de moda una estética que en realidad no es originaria suya.

Aparte de la pretensión de ambientación oscura al estilo de la ya mencionada Blade Runner (1982), es imposible no mencionar que el personaje de Trinity (convertida por un breve tiempo en todo un icono) le debe todo a Molly de Neuromante (1984) y el propio Neo es un trasunto del personaje del propio Keanu en Johnny Mnemonic (1995).

En cuanto a las prodigiosas escenas de acción, beben todas directamente de fuentes asiáticas (algunas, homenajes directos a Bruce Lee), de entre las que cabe destacar el magnífico anime (esté sí, verdadero ciberpunk) Ghost in the Shell (1995), cuyas imágenes aparecen incluso en un televisor en una secuencia de la película. Resulta muy interesante ver de forma simultanea ambas películas, para apreciar con mayor evidencia la justa admiración de los Wachowsky por la cinta de Mamoru Oshii. Los implantes en la base del cuello para cablearse, los grandes saltos entre edificios, el hieratismo de los protagonistas (justificado en el caso de Oshii, al tratarse de ciborgs), e incluso la famosa secuencia de los títulos de crédito, el homenaje y reedición es continuo.

Los hermanos Wachowsky no pueden ser distinguidos por su originalidad ni por su capacidad de creación de un guión especialmente sólido, pero hay que reconocerles el buen ojo para seleccionar imágenes e iconos en su trabajo de directores de videoclips.

Los efectos:

Dado que la película está al servicio de los efectos especiales y visuales, no tiene mayor sentido dedicar espacio al pretendido argumento sin mencionar a éstos, que son una de las razones (quizá la única) que hicieron la película digna de ser mencionada.


Dando por supuestos los efectos de renderizado por ordenador, hay que destacar los efectos visuales resultantes de la técnica, conocida como Bullet Time.

Esta técnica consiste en fotografiar un mismo instante desde diferentes ángulos (perfectamente medidos y calculados a lo largo de la trayectoria de una cámara ficticia) para después proyectar las fotografías una detrás de otra como si fueran fotogramas de una cámara que se mueve mientras el objeto filmado permanece imposiblemente inmóvil en el aire.

También es posible tomar las fotografías con un ligero desfase, de forma que la cámara parezca desplazarse mientras la acción discurre a una velocidad extremadamente lenta, o tomar fotografías de diferentes objetos por separado e integrarlos digitalmente en una imagen única, para crear efectos de cámara imposibles en la realidad (modificando o no la velocidad de cámara y animación).

Esta técnica existía ya antes de Matrix, pero fue esta película (junto con sus dos secuelas) quien la hizo popular.

Premios:

La película ha sido un indiscutible éxito de público y ha dejado verdaderamente una impronta visual que numerosas obras han tratado de explotar o imitar tras ella. Consecuentemente, ha logrado muchísimos premios tendentes a mostrar esta aceptación, así como otros más orientados a reconocer los logros técnicos alcanzados.

Fuera de estos premios menores, hay que destacar el premio Saturn a mejor película de ciencia ficción y las nominaciones a los premios Hugo y Nebula.

Obtenidos:

  • 1999: Premios Bogey de oro (éxito en taquilla)
  • 1999: Golden Screen de Alemania (éxito en distribución)
  • 1999: Premio BMI a la banda sonora
  • 2000: Premios BAFTA a los mejores efectos visuales
  • 2000: Premios BAFTA a los mejores efectos visuales mejor sonido
  • 2000: Premios Saturn a mejor película de ciencia ficción
  • 2000: Premios Saturn a mejor director
  • 2000: Oscar a mejor edición
  • 2000: Oscar a mejores efectos especiales
  • 2000: Oscar a mejores efectos de sonido
  • 2000: Oscar a mejor sonido
  • 2000: Premios Sierra a los mejores efectos visuales
  • 2000: Premios MTV a mejor película
  • 2000: Premios MTV a mejor actor
  • 2000: Premios MTV a mejor escena de lucha
  • 2000: Premio Eddie a la mejor edición
  • 2000: Premio Brit a la banda sonora
  • 2000: Premio CAS (Cinema Audio Society)
  • 2000: Golden Slate de Hungría
  • 2000: Premio Mainichi: Readers' Choice a mejor película extranjera
  • 2000: Premio Empire al mejor debut (Carrie-Anne Moss)
  • 2000: Golden Reel al sonido

Finalista:

Obtenido de "http://alt64.org/wiki/index.php?title=Matrix&oldid=50276"